本文目录

1. 影视作品中的床戏是怎么拍摄出来的
2. 怎么欣赏舞蹈表演
3. 一场赏心悦目的茶艺表演，是怎样练成的
4. 做活动时有什么燃爆全场的背景音乐

影视作品中的床戏是怎么拍摄出来的

影视剧中的“床戏”画面，虽然已不在是什么特别惊奇的事情，但它依旧是一部戏剧中最让人感到神秘的地方。

很多时候，一部影视剧中，那些精彩的“床戏”部分，却成为迷恋观众的核心，也时常成为人们津津乐道的话题。

那么，既然是影视剧，那么这些床戏又是怎么拍出来的呢？其实，床戏也有分好几种情况，根据不同的情况，而选择不同的拍法。

对于很多影视剧中，床戏画面只有短暂的几秒钟，然而就跳过另一个镜头。最为熟悉的莫过于这种画面，两位男女演员床戏几秒钟后，就天亮了。

这种床戏的拍法应该是最简单的了，演员们不需要太多的准备，只需错位的一些画面出演就ok了，这种情况似乎也是想怎么就怎么拍吧，比较随意，也比较简单，基本上都是一概而过的那种，比如《道士下山》里范伟和林志玲恶心这段床戏。

戏剧中，用替身顶替演员的例子早已不在少数，特别是“裸替”和“武替”这两种情况最多见。“裸替”一般出现在女演员中，像2006年的一部电影《夜宴》，其中章子怡就有一段大尺度床戏。

当时拍摄这部段床戏时，章子怡寻找了一名替身顶替了这一段床戏。在拍摄时，“裸替”负责拍摄大尺度部分，而主演就拍摄露脸部分。

这种替身拍摄，比较麻烦的一点就是后期需要大量的剪辑与PS之类的操作，才能让一段床戏完美的亮相荧屏之中。

这里作为“裸替”的女演员，也是付出了很大的牺牲，不过，获得的报酬还是不菲的。不过，这种用替身顶替的床戏，很多观众一眼就能看穿，似乎还是缺少一些真实性。

很多时候，为了戏剧更加逼真的效果，演员们在出演床戏时，都会大胆的做出牺牲，选择真人出镜。

那么这么拍摄时，就会做一些准备了，工作人员会用衣物遮挡身子“特殊”部位，以防走光吧，也是为了以免穿帮。拍摄床戏时，片场一般选择清场，只留导演、摄影师等几位工作人员在片场。

如果说，只是简单的床戏，镜头拍摄一些吻戏，露一些脖子、手臂之类的，到此为止就结束，这样的床戏还是比较多的。

如果尺度比较大些的，很多演员就会选择一些肉色内衣、人皮道具等来遮掩，也就避免了男女演员的直接接触，这样拍出来的效果也是挺不错的。

当然也有一些演员也许“假戏真做”的，说起这，很多人也许都想到了前几年的一部电影《色戒》，影片中的几段“床戏”，尺度也是挺大的，很多观众观看后，都感觉像是“假戏真做”啊，也因此引起很大争议。

不过，对于这部电影，当事人都说是“错位”出演，不管怎样，这也是为电影做出了很大“牺牲”吧。

所以说，影视作品中的床戏拍摄，还是要看情况而定。较小尺度的床戏，很多时候就演员直接错位开拍了，尺度大些的多数还是会选择替身出镜的，当然也有敬业演员亲自上阵的。

对于片场拍摄床戏时，为了避免尴尬，基本都会清场，片场只留少数几位拍摄工作人员。拍摄完后，最终经过系统的剪辑再上屏幕。

怎么欣赏舞蹈表演

欣赏舞蹈，需要一步一步的来

首先，不管是独舞还是群舞甚至是舞剧，了解舞蹈的创作背景都非常有助于我们欣赏舞蹈。譬如说经典的舞蹈《爱莲说》，从名字来看，我就知道舞蹈要展现的是香远益清，亭亭净植的荷花，这样一想，我们就很容易感受到舞者所表现的荷花的绽放、顾影自怜、随风摇曳甚至是酣睡。下图的动作，就是荷花的绽放。

如果有没看过爱莲说的，看过我的回答再去看这个舞蹈，你一定会给我点赞的

其次，我们要欣赏舞者动作的连贯性和肢体延伸的美感。一个舞蹈中，舞者所展现的无非是亮相、技巧等等动作，如果独舞的舞者的动作如行云流水一般，群舞的舞者舞蹈动作整齐划一，当然会给观者以美的享受，再加上技术技巧，更能让观者折服。再举个例子吧，《扇舞丹青》，单从名字看我们就能对其创作背景了解一二，就是以扇为笔，通过舞蹈来展现传统的书法艺术。了解了背景，我们就来欣赏舞者的动作，慢节奏时古雅端庄，随着音乐节奏的加快又似狂草，控制力、爆发力和技术技巧都是一级的棒，当然会让人看的目不转睛

最后，也是欣赏舞蹈的一个比较深的层面，舞者动作与音乐的交融和舞者情感的流露，这个点很值得观舞的人细细琢磨。舞蹈并不是简单的技术技巧展示，这也是它跟杂技、艺术体操本质的区别，所以舞蹈情感也是舞者要时刻展现的。再举个例子吧，《点绛唇》，这个舞蹈名字更有中国传统文化的特色，点绛唇是一个词牌名，有很多词人用这个词牌写过相思词。同时它还代表着闺房的妆容。所以这个舞蹈名字隐晦的表达这个舞蹈要展现的是闺中少妇对远行丈夫的思念之情，整个舞蹈情节就是舞者从醒来梳妆、到听到动静以为丈夫回来了，很激动的出门眺望，结果并没有看到，又极为失落的瘫坐到书房。你可以很明显的看到舞者的情感流露，极为真挚

总结一下，欣赏舞蹈，首先要了解舞蹈的创作背景，再看舞蹈演员的大家动作的连贯性、技巧、以及动作的整齐度等等，最后也是最重要的就是体会舞者的想要表达的情感。独舞适用，舞剧也同样适用。

当然所有的这些欣赏方式都要建立在舞者极为专业的基础之上，如果实在体会不到，或者要看的舞蹈演员基础不够，譬如说像年会那种性质的舞蹈，那就看看服装、脸和身材吧，毕竟绝大多数年会舞蹈情感和技巧都是没有的。

以上。

一场赏心悦目的茶艺表演，是怎样练成的

一场好的茶艺表演，需要同时具备：六个条件、七条标准、八种展示、九项准备、十个流程。满足这些条件，才能达到【赏心悦目】的效果。一、六个条件。茶艺表演必须具备这六个条件。茶、水、器、人、静、雅。?茶。最基本的物质条件，不求最好，但一定要是客人最满意的。?水。一定要符合国家饮用水的卫生标准，无异味，无杂质。?器。泡茶的工具。以茶定器，要适合所表演的茶艺。?人。茶艺的主体，分为茶艺师与茶客。要求茶艺师，举指得当、朴素大方、雅静温和。?静。环境要静，这是进入茶艺境界的前提。?雅。茶室的环境布置，是精神愉快的条件。

三、八种展示。茶艺表演要体现出八种展示。?环境美。也是茶艺馆的硬件。?人与茶的协调美。好茶配名师，茶艺师展示优美茶技，才有茶艺缤纷。?人性美。美是大众的一种追求。因此，茶艺师的一举一动要得体，表演时要温文尔雅，从容有度。?茶具美。茶具配套组合，或砂，或陶，或瓷都显示出精美的特色。?服装美。茶艺师合身美丽大方的服装，显示出茶艺职业服装之美。?语言美。茶艺中的解说词与茶艺师用语，要语速稍慢，轻声细语，突显出语言美。?音乐美。无论是清脆乐耳的琴声，还是绵绵的禅乐，都要如春风细雨般柔和，显示茶艺音乐之美。?舞蹈美。茶艺表演中，优美的舞姿，柔软娴熟的手法，都显示出茶艺之美。

做活动时有什么燃爆全场的背景音乐

燃爆全场的音乐多的是，就看什么场合了。有的喜欢劲爆的舞曲，动次答次的那种，大多是英文的，其实并不好听，只是鼓点强烈而已，也有国语改编成舞曲的那种。但到现在我每次在演出现场还是喜欢这一首比较安静《伊泰洛迪斯科――Strangeworld（VocalVersion）》

好了，文章到这里就结束啦，如果本次分享的是怎样练成的和表演背景画面怎么弄好看问题对您有所帮助，还望关注下本站哦！