本文目录

1. 孩子的日记写的是流水账怎么办
2. 怎么学绘画
3. 中国古代的戏剧发展历史是怎么样的

孩子的日记写的是流水账怎么办

写日记是一件非常好的事情，写成长日记更是有益于孩子健康成长的一件事。

但是我们也必须认识到，一开始写日记其实并不是那么开心，特别是坚持写日记其实是一件比较困难的事情。只有真正体会到写日记的好处之后，写日记才会变成我们的习惯。

第一步：基础训练

任何事情都是从易到难的，我们先从写一句话开始，发展到写两三句话。

当句子可以写得比较通顺之后，我们可以围绕视觉、听觉、嗅觉等方面扩展写几句话。

再进一步，我们可以引导孩子注意连词的运用，修辞手法的使用，句式的变换，通过这些方式来让日记变得生动起来。

如果孩子愿意同我们分享，我们可以听孩子读一读自己的日记，或者是大人孩子一起写自己的日记，然后互相交换的读一读。通过这个方式，分享日记带来的快乐！同时，这也是增进亲子关系的一个非常有益的活动。

下面给出一个简单的例子：

这是一个孩子记录自己当天的一件小事，交代了时间和天气，事情的原因。简单的描写了自己做事情的过程，以及妈妈对此事的一些看法。

其实日记不需要长篇大论，只需要找到一个合适的着眼点，能够按照顺序把事情记录完整。不需要华丽的词汇，都可以算是一篇合格的日记了。

日记的选材很广泛，可以是自己当天参加的活动，也可以是自己读的一本书。

总之，日记最重要的是真实，因为日记主要还是为了记录自己，主要给自己看的。

所以日记的基本点是：反映孩子的真实生活和想法。

最后，切记在孩子刚学写日记的时候，多鼓励孩子，多让孩子感受到写日记的快乐！

同时，写日记初期，父母的陪伴也是非常关键的。把写日记当做任务的孩子，是很难坚持下去的，希望您的孩子也能体会到写日记的好处！加油！

我是翼翔老师，喜欢教育！欢迎关注交流教育话题！

怎么学绘画

如何自学绘画

想要自学绘画自学绘画首先就是要把素描，速写作为最基础去学习。当然了，不管是什么爱好。都要有一个良好的基础，同时还要把你所需要的工具准备齐全，千万不要像小孩子画画一样，东画一头西画一头。

素描初学者学习方面建议：

想要自学绘画，也是要从最基本的素描开始。

1、建议买一些石膏体的素描书，先从石膏体入手。一开始要先掌握美术基础，而这些石膏体（比如圆柱体、圆锥体、正方体、长方体……）正是学美术的人必须经历过的基础课程，多临摹就会有提高。

2、要掌握：握笔姿势、坐姿、拿画板的姿态。最主要的是要掌握：画斜线，不能太斜，画直线，要直。笔的轻重度要掌握好。这是几个要注意的地方。而且，画画时，不能三心二意。

3、在临摹素描的时候要注意看范图，看别人是怎么用线的。还有就是明暗交界线一定要找准，几何的话。投影的形状也要注意。不要着急上调子，先画结构素描，构图要准，物体比例要正确。

4、选一个与书中一样角度光线，先自己画，再与书中比较就可以找出问题。初学素描需要一个过程，不要心急，只有打好基础今后才会有更多进步。

5、要注意拿笔的方式。在画之前先好好观察物体的明暗面及物体放置的方位，在纸上构好框架，构图很重要。可以用笔比划比划，画在纸上不要太偏左太偏右偏上偏下的，多练练就好了。

大家都知道，想要一直坚持自己所喜欢的，就是要付出时间和精力的，只要坚持下去，磨炼自己的耐心，你总会得到你想要的结果！

建议大家多看书，多学习，多向身边儿懂艺术和懂规划的人请教。多临摹古代书画作品，到大自然中去体会，去感受。自学绘画也不难！可以关注我。教你变成绘画高手！

中国古代的戏剧发展历史是怎么样的

中国古代戏曲艺术萌芽于宋代，盛于元代，流布明清。它与楚辞、汉赋、魏晋骈文、唐诗、宋词，“皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也”(王国维《宋元戏曲史》)。中国古代戏曲主要包括散曲、杂剧两种艺术形式。散曲是兴起于元代的一种新兴诗歌艺术形式，既是当时文人咏志抒怀的得心应手的工具，又是人民群众喜见乐闻的崭新艺术形式，特别是它与音乐艺术结合，适于清唱，流传很广，元代作家多达200余人，流传至今的散曲作品有四千多首;杂剧正是由散曲中的套组成曲文，杂以宾白(对话独白)、科介，在舞台上演出的戏剧。其曲文则仍是诗歌。中国戏曲兴起，取代唐诗、宋词成为一代文学，完全是由于它的独特的艺术形式、表现手法、思想内容所达到的成就，后来居上，得到人们的喜爱和承认的结果。

第一，戏曲艺术是中国文学发展的必然结果，文学的源泉是人民的社会生活。各种文学艺术形式往往都起源于民间，后经文人的改造加工成为雅文学。宋元时期是理学兴起的时代，更是世俗社会充分发展的时代，世俗文化的发展应运而生。戏曲、小说皆是这一世俗文化发展的产物，都创作出了许多名垂千古的不朽之作。小说硕果累累，而戏曲则是繁花似锦。元曲之佳处，自然而已。作者多非有名位学问者，作品“非有藏之名山传之其人之意也”，均“以意兴所止为之，以自娱娱人”。

第二，戏曲的艺术形式、艺术表现手法独树一帜。宋词就是诗中解放出来的艺术形式，而戏曲则更为灵活，更为生动，表现形式更为多样化，戏曲在艺术表现手法上，继承唐诗、宋词的含蓄蕴藉，运用比兴手法的优点，更突出地运用直陈白描的手法，让情感、思想“喷薄而出＂“一泻而下，不留余蕴，＂把人们的思想、情感描写刻画的淋漓尽致，充分地表现出“感情的艺术”的特色。元曲之妙在其意境:“写情则沁人心牌，写景则在人耳目，述事则如出其口。”

第三，戏曲是社会生活的艺术，元曲是愤怒的艺术。首先戏曲兴起于民族大融合的时代，吸取了各民族文化艺术的养分，使用了大量民间习语俚言，十分贴近当时的社会生活，为人民群众所理解、所认可、所喜爱，其次，戏曲大胆地描写人们的思想矛盾、情感冲突、社会压迫，对人间不平事，对政治黑暗，对民间疾苦，对男女情爱，对怀才不遇等等社会矛盾、冲突，敢于直面正视，敢于反抗，敢于冷嘲热讽，直接冲击着腐败政治、民族压迫，冲击着封建礼教，对人民苦难、士人落魄遭遇、男女情思充满同情和理解，公然“骂天骂地”、“骂官骂吏”。戏曲反映的社会生活内容十分丰富、真实，是地道道生活的艺术，对腐败政治直言不讳的批判和抨击，充分地表现出戏曲的特点:它是愤怒艺术。这正是古代戏曲作品的思想性、民主性所在，也是戏曲成为一代文学的精神所在。

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