本文目录

1. 单反拍出来的照片一定要经过后期P图吗
2. 全身照怎么拍出高级感
3. 手机屏幕帅照怎么弄
4. 作为一名摄影师，不用多重曝光和后期，怎样拍叠加作品

单反拍出来的照片一定要经过后期P图吗

题主想问的问题分为两个部分

1、是否需要把拍出来的每张照片都用Photoshop或者其他的一些软件进行精修？

当然不是，是否需要修片还是要看个人需求。很多人热爱摄影，喜欢研究拍摄方法，直出照片也很美，所以可能不太需要精细修片。但如果拍摄人物，效果、光线、模特都不是特别完美的情况下那么是需要修片的。

2、是否需要去精学ps？

如果单纯为了摄影爱好的后期处理去精学的话大可不必，但是在拍摄完照片以后大多需要修图，不论是剪切、颜色处理、效果叠加这种基础修片，还是通过插件、蒙版等等的复杂程序都是需要会点基础PS的，所以可以自学一些PS教程。

推荐一：祁连山新手视频教程

推荐二：网易云课堂—PS案例公开课

推荐三：李涛，PS高手之路

推荐四：李涛，数码摄影后期高手之路

关于如何学习，我在昨天的回答中详细讲解过，欢迎关注。

全身照怎么拍出高级感

首先选择镜头，建议选择广角镜头或者变焦镜头等，比如最常见的大三元之一，16-35f2.8，70-200f2.8。有了广角镜头或者变焦镜头，你说的傲然挺立，肯定就可以拍出来。

其次，摄影师的机位尽量低一点，或者蹲下，或者趴下，让模特站立高处即可。最后，后期也可以把人拉高，从而达到“傲然挺立”的效果，发几张我今天才拍的照片看看

手机屏幕帅照怎么弄

要制作手机屏幕帅照，首先确保手机屏幕干净无污渍，可使用专业手机清洁布或柔软的干净布擦拭。

其次，选择一个有趣和吸引人的主题或背景来展示手机屏幕的特色。可以选择一些美丽的自然景观、鲜艳的色彩或抽象的图案作为背景。

然后，调整手机屏幕的亮度和对比度，使画面更加清晰明亮。

此外，借助相机或手机摄影功能，调整合适的角度和光线，使手机屏幕的照片更加生动。

最后，使用手机或电脑上的照片编辑软件，调整颜色、对比度和饱和度等参数，使照片更加吸引人。

作为一名摄影师，不用多重曝光和后期，怎样拍叠加作品

多重曝光并不是简单的后期叠加，而是通过摄影师的思考，利用相机内置的多重曝光功能，把现场的元素有机地组合在一起。在多重曝光的实现上，不同品牌的数码相机还是有所区别的。佳能的多重曝光功能设计更加人性化。例如EOS5DMarkⅢ、EOS5DMarkIV等机型可以设置2至9次多重曝光次数。

并且有加法、平均、明亮、黑暗4种图像重合方式可选。通过这4种不同的控制方式，可以更好地拓展摄影师创意和画面的表现力。更为重要的是，佳能数码单反相机的多重曝光功能支持实时取景，对于初次接触多重曝光的摄影爱好者而言，这点非常重要。拍摄完成一张照片后，可以通过实时取景直观地看到多重曝光的照片叠加后的位置和大致效果。此外，佳能相机的多重曝光功能，还可以通过选择“选择要多重曝光的图像”命令，把先前拍摄的照片调出参与当前的多张曝光，极大地拓展了多重曝光的灵活性，可以在拍摄过程中更换镜头进行操作。

如果在网上看见这张照片，大家会觉着“哇！这里真美！雪山、云雾、寺庙完美地融合在一起，我想去拍！”事实上，这个地方并不存在，当我再清晨拍摄香格里拉的松赞林寺时，香烟和炊烟使松赞林寺如仙境一般，增添了一份神秘的气氛。我一直希望它的背景是一座巍峨的雪山。因此，在拍摄松赞林寺时，就刻意在上方预留了二次曝光的空间。直到到了尼泊尔，我找到了心目中的圣山。利用EOS5DMarkIII的多重曝光载入先前拍摄的松赞林寺，细心构图，在照片中展现出我心中的美景。

多重曝光需要对作品预先构想

多重曝光只是摄影的一种表现手法，想要掌握好多重曝光，一定要先有较扎实的基本功，然后再由浅入深进行尝试。灵活运用光圈、快门速度、光线、构图等，是学习掌握多重曝光技巧的最基本的条件。更重要的是要具备敏锐的观察力和丰富的想象力。在多重曝光之前，应该先通过观察确定自己的构想，最好要做到“胸有成竹”，避免缺乏想法和章法的随意堆砌。

照片拍摄于乌兰布统坝上草原。夏季夜晚在枯树之前拍摄银河，晨光中，一轮弯月渐渐升起，于是更换长焦镜头以两次曝光拍摄了这张照片。在深蓝色的背景里,一轮弯月镶嵌其中。有了弯月的衬托，画面更加均衡，同时也融入了更多的诗情画意。多重曝光与拍摄其他作品时遵循共同的原则的，画面内容要主题突出，力求简洁、协调，避免陷入内容繁杂、色彩繁复的误区。

多重曝光之移位叠加法

移位叠加是较为容易掌握的一种方法，它的重点是充分运用自己的观察力和想象力，把环境中的景物有机地组合在一起。要清楚你所表现的主题是什么，想说明什么，哪个物体是主体、哪个物体作陪体？主次要分明，而不是简单随意的几次影像叠加。采用这种方式多重曝光时，想要让多重曝光的画面层次分明，要诀在于选择较暗的陪体或背景衬托主体，在拍摄时可以在直接测光的基础上减1EV左右的曝光量，让画面更简洁、主体更鲜明。这张拍摄于清晨的圆明园。

首先选取荷花作为画面主体，采用f/5.6的光圈和400mm焦距虚化背景，获得虚实结合的第一次曝光画面。

再将镜头对准清晨冷色调的云彩，并在相机平均测光的基础上减少曝光量完成第二次曝光。通过两次曝光把荷花与天空的云彩融合在一幅画面上。荷花与云彩的叠加位置是关键所在，充分利用云彩的形态、明暗营造出水墨笔触的效果。

大自然中的美无处不在，摄影师需要的是充分发挥自己的想象力，把看似不值得拍摄的景物拍出美感。

多重曝光之虚实叠加法

虚实叠加法的“虚”是指没有清晰的轮廓故意失焦的画面，“实”则是指轮廓清晰焦点鲜明的画面，使用多重曝光将它们叠加在一起能够增强作品的画意表现力。

虚实叠加法的基本方式是，使用三脚架稳定相机，启用多重曝光功能以较大的光圈设置拍摄第一张照片。设置较大的光圈或者使用中长焦镜头，可以在一定程度上虚化背景，使画面产生景深差异。

然后保持构图位置不变，把镜头切换到手动对焦，拧动对焦环故意脱焦虚化整个画面，呈现出朦胧的画面。

在逆光拍摄时，高光区域会呈现出鲜明的光斑，如果使用折返镜头拍摄，画面效果会更加梦幻。通过相机多重曝光设置的自动叠加，虚实结合、充满画意的作品就会呈现在眼前。

多重曝光之旋转拍摄法

旋转拍摄法则是降低快门速度，在按动快门的同时转动相机，形成虚幻的圆弧形画面，并通过第二次曝光与实景叠加。旋转多次曝光的作品中既要有视觉暂留的虚幻影像又要有清晰地主体，这需要通过前期的测光、曝光来控制。

这张照片首先缩小光圈降低快门速度，在按动快门后迅速旋转，在画面中留下虚幻的影像。再把镜头调整到MF手动对焦，拧动对焦环虚化焦点，针对反光的光斑拍摄完成第二次曝光。

自由移动拍摄法

多重曝光我更喜欢自由移动拍摄。自由移动拍摄法是一种操控更加自由，更具创意的拍摄手法。这种方式更加注重对光线的描绘。侧光光线下易于勾勒出对象的形态，顺光光线则擅长展现对象的色彩，逆光照明则易描绘对象的轮廓形态。充分利用光线的明暗对比和分布，才能够更好地表现画面空间。

盛开的荷花有着纯洁无瑕的硕大的花瓣。第一张采用手动对焦，故意脱焦获得柔美的虚化效果，并在按下快门的同时移动相机，让线条变得更加飘逸，仿佛让人闻到荷花散发出的浓郁芬芳，感受到它高洁惊艳的气质。第二张实焦拍摄，在逆光光线和暗色背景的衬托下，更加突显荷花绽放的娇美。

自如地展现自己的创意和构想，拍摄出画一般的作品，是多重曝光独特的魅力之处。多重曝光要注意的是，暗色背景更容易产生融合更加完美的效果。

照片拍摄于香山植物园。拍摄玉兰花花型和光线的选择非常重要。观察整株树木，选择合适的花型后。从逆光方向针对花朵的高光区域曝光拍摄，很容易营造简洁的暗色背景。拍摄第一张照片时，给背景虚化的光斑预留空间。此后，在镜头UV镜上粘贴了一个半透明吸盘，手动对焦虚焦拍摄高光的花朵。

前面提到，佳能的多重曝光有加法、平均、明亮、黑暗4种叠加方式可选，这看起来有点复杂，我刚刚在家里用EOSR拍摄了个简单的示意照片。

“加法”是像胶片相机一样，简单地将多张图像重合，由于不进行曝光控制，合成后的照片比合成前的照片明亮。“平均”在进行合成时控制照片亮度，针对多重曝光拍摄的张数自动进行负曝光补偿，将合成的照片调整为合适的曝光。

以下的示例中，上图是加法、下图是平均，可以看到相对于加法，平均的画面更暗一些。这两种都是我们经常使用的叠加方式，需要注意的是，在使用加法叠加时，要根据拍摄多重曝光的张数适当降低曝光量。

明亮看起来不那么容易理解，事实上，只需要在前面加“保留”二字就很容易记住了，是将基础的图像与合成其上的图像比较后，只合成较暗的部分。也就是说，当我们选择明亮时，会保留第一张画面明亮的区域，把第二张的内容与第一张的暗部合成，结果就是下面这样了。

理解了明亮，再来理解黑暗就容易了。同样在前面加“保留”二字，是将基础的图像与合成其上的图像比较后，只合成较亮的部分。也就是说，当我们选择黑暗时，会保留第一张画面黑暗的区域，把第二张的内容与第一张的亮部合成，结果就是下面这样了！是不是很神奇呢？

我们也经常会使用多重曝光来把月亮安排到画面中，通常是先按照正常曝光设置拍摄地景，然后更换长焦镜头拍摄月亮。在拍摄时，可以启用实时取景功能，查看并安排月亮的位置。

大家有没有想过一个问题？更换长焦镜头就需要关机，关机后之前的多重曝光设置就消失了，这时，佳能的一项独特的功能就起到了重要的作用，更换长焦镜头后，在多重曝光菜单里选择“选择要多重曝光的图像”，此时就可以通过方向键选择希望参加多重曝光的第一张照片了。要注意的是，参加多重曝光的照片必须是全尺寸的RAW格式。而且，在多重曝光时，后续照片的ISO无法改变，只能保持与第一张照片一致。

掌握了多重曝光的技巧，就很容易在风光摄影中更好地实现自己的想法，而且，比单纯的后期合成更有乐趣，更有成就感，也更容易在现场合理安排各个元素之间的位置、大小、光线方向等关系。例如，在北戴河拍摄海上日出时，发现太阳升起的位置并没有特别合适的前景。

这个时候，如果掌握了多重曝光，就很容易把地景和太阳不着痕迹地融合在一起了，我先拍摄了一张地景。

然后开启实时取景拍摄太阳，相机构图，让地景的地平线与太阳升起的地平线保持一致。

此时，要做的只是轻轻按下快门，想要的地景就轻松地出现在日升的方位了。

用这样的方式，可以在视线范围内随时选择自己想要的地景了，如果再配合前面介绍的“选择要多重曝光的图像”功能，这一次拍摄的太阳还可以应用到其他的海上日出的场景中。

为了表现多重曝光的画面质感，经常会以一些纹理材质作为背景，树皮、岩石、水泥、砖墙等等，表现力非常理想的是真实的油画布。在境外旅行时，很多酒店在走廊、房间都悬挂了一些油画，在回到酒店休息时，可以多拍摄油画的局部肌理备用。需要注意的是，由于多重曝光的第二张只能继承第一张拍摄时使用的ISO值，因此，要对将要叠加的场景的ISO做一个预先的判断，并使用相应的感光度值拍摄。以下两幅都拍摄于纳米比亚，酒店房间的画布和埃托沙国家公园巡游时拍摄的长颈鹿。

这幅照片拍摄于冰岛，维克镇笔架山与酒店走廊的画布。仔细权衡画面之间的位置安排，把希望显示的多重曝光的影像尽量与画布的暗部叠加。

拍摄于昆明机场，3次曝光，在多重曝光时，要注意尽量先拍摄难度较大不容易把控的对象。这张照片先摇动相机让灯光形成绚丽的线条，然后拍摄起飞的飞机和月亮。

掌握了基本的拍摄方法和技巧后，多尝试，多思考，你也可以用自己的相机拍摄出不一样的多重曝光作品。

作者丨王永辉

文章为作者独立观点，不代表色影无忌立场

好了，文章到此结束，希望可以帮助到大家。