本文目录

1. 怎么欣赏超现实油画
2. 有哪些好看的短篇耽美小说
3. 推荐下有什么好的益智游戏
4. 2021好声音开播了，如何看待八位导师

怎么欣赏超现实油画

传统的绘画作品大多是表现现实中的物象，而从上世纪20年代开始，由于战争带来的经济萧条，西方社会弥漫着悲观厌世的情绪，人们梦想着超越现实，摆脱眼前的悲哀和残酷。西方绘画产生了超现实主义的现代画派，一些绘画艺术家受到弗洛伊德的精神分析理论的影响，强调在绘画创作中将现实和梦幻结合起来，超现实主义绘画艺术具有怪诞、恐怖、神秘等特点。

达利是最具代表性的超现实主义画家，他的代表作《记忆的永恒》，画面上是宁静的海面、死寂的旷野、一棵树、一块板，悬挂着的钟表……一切都是荒诞不经的，不知道该怎样去评价这件作品，就像我们无法准确描述梦境一样。

和达利一样，米罗也是西班牙超现实主义画家，他的代表作是《羽毛美丽的鸟》，画面上是错综复杂的点和曲线，找不到一只鸟，只隐约看见两只眼睛，米罗的创作总是围绕着鸟和女人这类主题。

超现实绘画艺术是一种接近“禅”的审美，在虚与实之间充分发挥主观的想象，你会感觉到它的美如诗一般深入人心。

有哪些好看的短篇耽美小说

不请自答我是流浪者爱漂流@嗜幻ZD这个也是我的账号:我会坚持写原创回答，希望能点赞和关注一下

根据它的定义，我就说浪漫领域的小说

三岛由纪夫的《潮骚》

讴歌生存和自然实感美，着力强调阳光与森林之间，松林摇摆，星空，海滩，点缀着青春和爱情的摇篮，形成了浑然天

成，自成一体，自然摇摆轻松淡雅的格调，野趣盎然。

▽三楼由纪夫的《潮骚》片段，盂兰盆伊势舞曲

△狂热的军国主义者三岛由纪夫，誉为日本最伟大的小说家

耽美小说基本上都描写得较为仔细和认真，较少拥有主导性，当然只是一般而已，这只是我国对于耽美小说，尤其是网络文学作品，这种网上皆可得知，我不发。要不会叫别人看

我是不想谈网络小说，因为网络小说没有太多文学价值。满足了部分人的感官，其实严格意义上的名著，也有差不多9万字的小说耽美程度高，具有文学性，相较于长篇小说《追忆似水年华》，我认为《魂断威尼斯》应该算是较为短，虽然说严格意义上讲不是短篇小说，中篇小说。但具有文学性

作者是德国极其有名的托马斯.曼，代表作是《魔山》和《浮士德博士》，完全不虚同时期任何伟大作家▽托马斯.曼

描述一位文学家阿申巴赫在威尼斯邂逅波兰少年发生的浪漫悲壮的故事，在水城，留下了自己的魂魄，来驱散爱情的雾霾。

美少年，具有，改变他内心的驱动力，本来他是不喜欢威尼斯这种昏暗压抑的气氛和环境，但是吧，由于行李无法很快呢能运送到，就一直留在这个地方，这时候，北非流行霍乱申，

不凑巧，阿申巴赫他竟然是染上了，高烧不退，神志也不清醒，还经常梦到这个美少年和美少年的母亲，终于有一天

阿申巴赫他神志不清时坐在了一个椅子上，在沙滩上看到了美少年要游向远方，穿着泳衣，他一定要起身拦截这件事，终于体力不支，摔倒沙滩，气绝身亡

▽美少年

▽让文学家直至死亡的美少年，具有迷幻魅力

自然是美如画，从到了耽美至极的地步。

同样的，在电影中，始终是崇尚理性的年到迟暮当时极其有名的作家阿申巴赫于威尼斯疯狂迷恋上波兰少年塔奇奥，无法自拔，十分怪异的背叛人伦的思想观，在小说所改编的同名电影《魂断威尼斯》中，

充分运用了黑白两种简单的画笔勾勒了闪耀着从中看出金光场景和短促有力台词中构思出伟大的哲学

让人着迷的不仅是演员的魅力，每一处皆是魅力

以下是我的评价▽▽▽该图为文字

犹如飞蛾扑火般短暂，却有着生如夏花般绚烂，死如秋叶之静美的灿烂和安详。描绘了一场宁死不离，直至生命结束的疯狂追随。

耽美是人们对于美丽的认同趋同于自己从而形成了文章

至于是否短，不拘泥于文字的数量，听从内心的呼唤。

重要的是，看过的感受

推荐下有什么好的益智游戏

谢邀

其实这类游戏很多，而且很多游戏只要心态好，都是可以当做益智小游戏来玩的。

下面笔者就推荐几款小游戏。

现在关于这两款游戏粉丝的争吵很多，笔者也看了很多。其实说白了就是一个原版，一个同款。其实粉丝们没必要去为这个吵，两家游戏公司已经达成某种协议，我们安静的玩游戏就好，何必管其他的呢。

这两款游戏，属于高度自由的沙盒益智游戏，玩家可以在里面随意玩，你可以建造各种奇怪的建筑，也可以把它玩成打怪游戏，也可以把它当做科技的研发地。在里面你可以把你的一切想法付诸实践，而且可以单机，也可以联机。强力推荐！

笔者接触这个游戏，是一个朋友的女儿，在玩我的手机时下载的，笔者玩了几次，的确。很好玩，现在推荐给大家。

这款游戏风靡很多国家和地区，一款音乐类游戏。在玩游戏的时候可以听音乐。里面的音乐很多，有钢琴曲，有民谣，有国内的，有国外的，玩家只需不断地点击随着音乐下降的黑块即可，当然到了后面，就挑战手速了。

边玩游戏边听音乐，强力推荐！

这也是一款风靡多国的游戏，笔者在玩的时候经常碰到韩文ID，不知道是不是韩国玩家。

这款游戏里，玩家需要控制一个小弓箭手，来和其他玩家或者NPC来对射。

左手负责移动，右手负责蓄力和瞄准，满地的经验小球和血量恢复，打不过就跑，打得过就追，看谁先把对方撂倒，别看这是个小游戏，但是麻雀虽小五脏俱全，走位、技能、等级都影响着游戏的胜负。

这款游戏同样可以单机，也可以联网。不过在联网对战的时候，对网络速度要求比较高，笔者家里50M的光纤就经常因为莫名卡顿死亡，不过可能跟楼下正看电视有关，所以笔者建议联机的话，还是4G走起吧，不然，关键时刻死了，很可惜。

其实，想玩休闲益智类游戏，手机应用市场分类里面一打开全都是。如果是电脑端玩的话，下载一个游戏盒子，里面也几乎全是这种小游戏。

感谢阅读，我是俺可善良。专注游戏，欢迎关注。

2021好声音开播了，如何看待八位导师

扑街！八个职业歌手，却毫无音乐专业性体现，大型尬吹现场。

昨天看的回放，感觉就是一句话：与音乐毫无相干的大型尬吹现场；

那英疯狂无脑输出抢画面、李荣浩卖力找感性话题毫无音乐性，汪峰保持观望同时作为那英的话题调侃对象，李克勤全程隐身。

四位小导师：吉克隽逸综艺感在线，专业性不足；吴莫愁保持专业性，参与度不高；黄霄云戏精附体画面贼多；张碧晨在嘴炮那英之下，毫无存在感。

相比于2020年，李健的缺席，丧失了音乐整体的严肃性审美和歌手人生的劝诫意义。

相比于2015年，周杰伦的缺席，丧失了作曲、制作的艺术性审美和华语音乐与国际音乐风格区别以及普及意义；

相比于2017年，刘欢的缺席，丧失了学院派的本土音乐立意审美尤其是歌曲歌词和内涵的特立性；

相比于2019年，庾澄庆的缺席，丧失了爵士、蓝调、雷鬼、摇滚的小众特立性和巅峰编曲战队能力；

总体而言，2021年的好声音，不具备音乐性上的专业度，更像是一款快餐式综艺。走上了《我是歌手》的老路，有些黔驴技穷。

先逐个介绍一下四位导师的个人能力，然后再简单阐述一下为什么这一届好声音我个人预计扑街的原因。

那英个人，是华语女歌手之中，唯一一个能和王菲相提并论的歌手，没有之一。金曲、TW小巨蛋、HK红磡，那英都是整个华语乐团获得或是开启演唱会的内地歌手。也是得益于这一点，那英拥有着王菲都不曾拥有的TW潜在受众。这是那英打出来的成就。

在专业唱功上，那英是有个人独特理解和表达的，不论是中低音蝶窦的残余共鸣，提供的立体效果。还是个人情感演唱表达上，都有着华语乐坛较为顶峰的流行声乐代表。这是那英的声乐专业度和商业化成功源头。

但是——功成名就的那英，个人性格缺陷，造成了她不具备导师的指导能力和音乐系统专业度。具体如下：

以上三点综合一下，就成了我们讨厌的那英：

明明身居高位，却不愿诉说她的专业度，只说一些空话、大话、吹牛逼、许诺。明知道自己是个狗脑子，但是偏偏喜欢聚光灯热闹的感觉。就造成了这一届好声音，堪称灾难性的无脑输出。

创作能力爆表的汪峰，依然保持着较高质量的作曲、作词能力，从他的全新专辑《2020》可以看出，汪峰的创作能力，依然具有能代表华语音乐流行摇滚的态度和顶峰。

但是，摇滚乐注定是超前的，注定需要时间沉淀的。而他个人的家庭环境，摊上了一个商业性顶峰的老婆。如是有了这样汪峰开始接商演赚钱的例子；

在2021年7月29日，我在京东上，看到了汪峰在带货，带的是婴儿纸尿裤。而在30号，汪峰就出现在中国好声音上。我个人得出一个大胆的推论——

《2020》的专辑制作，消耗了数百万乃至于近千万收益，再加上全球不允许大型音乐活动出现，汪峰陷入了一个加紧赚钱的需求之中。

对于《中国好声音》而言，汪峰的表现就是一个典型的拿钱办事，不多说不多做的态度。这种态度无可厚非，但是不具有李健的责任心和较高音乐审美。但实际上汪峰的硬性能力，或许比李健更强，但他不愿过多表达。

很显然，不论是那英还是汪峰，甚至是李克勤，李荣浩都是一个80后晚辈。虽然他的作曲、编曲、作词、母带、混音、和音、配器能力可以吊打那英和李克勤，甚至在作曲、作词之外的领域，存在部分强于汪峰的能力。但是李荣浩还是一个比较有责任心和男子绅士度的人，拿了钱，他自然会兢兢业业工作。

所以造成了，基本上都是李荣浩在不断地找话题去丰富好声音的节目效果和感性体现。

譬如李荣浩在面对第一位歌手说了一句：

“汪峰老师说得对，R&B这个东西，转音的确太多会不好听。但是你处于那种转音虽然多，但是听起来不觉得多，反而很舒服的状态。这是你的个人能力，继续加油。”

这句话什么意思呢？我个人觉得，这话和李荣浩所处的状态是完美一致的，有三重含义：

对于李荣浩而言，他需要顾虑的问题太多，专业性只能通过委婉的方式隐藏表达。

网传，这一届好声音是邀请的周杰伦，结果周杰伦没来。就把周杰伦的钱用来请了汪峰、李克勤加四位小导师。消息的准确性我并不清楚，但是从李克勤的表现上，佐证了这种猜测。

李克勤的个人能力，和那英是重复的，都是歌手成分。HK歌手，大多数是和影视捆绑，并不会向后起之秀邓紫棋一般，做全能型音乐人。

简单说，李克勤也好、陈奕迅也好，都是处于一个单纯的歌手，不涉及作曲、编曲。这种在音乐整体性上是严重偏科的，专业性只存在于一个声乐维度。

所以，不论是李克勤也好、陈奕迅也罢，他们在好声音的舞台上，没有太多可讲的东西，内容过于单一。与庾澄庆、周杰伦、李健、李荣浩、刘欢这些全能型音乐人有着本质性区别。

不说综艺性，就连专业性他们也存在HK和内地的文化差异而不讲。并不敢过多的表达个人的喜好和声乐标准。这就很尴尬，让李克勤成为了一个很隐身的状态：我是导师，但不完全是。

以上，四位导师的问题和个人出发点，唯一一个都存在的问题，毫无音乐性内容可言，就决定了这一届的专业性必定拉胯。而好声音的音乐专业性，才是中国好声音的立意所在。

至于其他四位小导师，就是预算多了，拉来凑人数，增加话题度和受众群体的，与音乐专业度并不存在过多的关联。而且她们也达不到庾澄庆、周杰伦、刘欢等人的层次和话语权，不用赘言。

不论是单依纯新式完美唱法的惊艳、还是梁博的个人创造性理解，以及周深的唱法艺术性拓展，都是需要在声乐之上越发趋向于专业化和成熟化，这种成熟化一定是需要导师指导的。

李健对单依纯的建议是：保持年轻，好好上学，在音乐学院去拓展自己。

那英对梁博指导我不知道，但是梁博后来自己跑到美国进修音乐，写出了《皇后大道》的迷幻摇滚式作品；

那英对周深指导我不知道，但是周深自己跑到了乌克兰利沃克音乐学院进修美声，两年修炼后，喉位对抗、声带压缩做到了极致，头声音域开拓，成功回国，踏入T1级歌手。

《中国好声音》对于质量歌手的输出，一定是不断强化声乐专业度和强化音乐深度的方向。

很遗憾，这2021一届，完全感受不到。

听没听懂，点个赞呗！

好了，文章到此结束，希望可以帮助到大家。