本文目录

1. PS软件中的高斯模糊和动感模糊有什么区别，用法有哪些不同
2. 怎么拍摄剪影，怎么给剪影作品调出更好的颜色
3. 拍摄身边的静物，有什么小妙招吗
4. 静物摄影有什么办法能把普通的小东西拍得时尚又精致

PS软件中的高斯模糊和动感模糊有什么区别，用法有哪些不同

PS软件中的高斯模糊和动感模糊有什么区别，用法有哪些不同？

PS软件中的高斯模糊和动感模糊的区别，简单的从使用效果来说区别就可以，高斯模糊是纯粹的模糊，虚化，减少了图片的细节。

高斯模糊只有一个模糊半径参数：

如图，添加高斯模糊和原图之间的对比效果：

动感模糊从名字上就可以看出是模拟动感效果的，可以做运动感，速度感。

动感模糊可以调整角度及距离参数：

如图，用动感模糊及蒙版完成的效果：

PS软件中的高斯模糊和动感模糊有什么区别，用法有哪些不同操作演示完成。

怎么拍摄剪影，怎么给剪影作品调出更好的颜色

怎么拍摄剪影，怎么给剪影作品调出更好的颜色？

想拍好剪影，有些参数需要设置，有几点需要注意。当日天气不理想，后期也可通过调色，让照片变漂亮。

一、先说参数；二、介绍想拍好看注意的点；三、介绍调色。

（1）点测光。测光点选择在影子以外。如果设备对焦和测光不可分离，那对影子以外对焦。

（2）小光圈（光圈小等于8）、感光度100-200即可，快门大于200。但是，除了点测光外，参数不固定，只是做参考。

1、时间：日出日落，半小时内。

2、天气：雨前雨后，有云彩，最好。有晚霞，更好。晴天也可。

3、拍景：要选择缝隙大的景色；拍人：让人腿不要挨在一起，胳膊与身体最好有缝隙。如果背景辽阔，没有杂物，人的腿和胳膊无所谓。但，侧面站着更好，可以拍出轮廓。

因调色需要，我选择了一张，拍摄失败的剪影照片。下面为朋友们讲解：

1、新建目录：文件-新建目录，这部操作非常有必要，可以规整你的文件，不乱。根据提示，存储目录。

2、导入照片：文件-导入照片和视频，找到你所存照片的位置，可单张导入和批量导入。

3、基本设置-白平衡：白平衡是定照片色调的第一步，剪影我想调出晚霞的效果，色温走向是偏黄色，而色调则偏粉色一些，数值仅供参考。

4、基本设置-色调：曝光度减，适当减少亮度，增强剪影氛围。照片中高光，是宝宝挡住的太阳那，把高光减一点。不要减太多，不然，看着会有些灰。阴影和黑色色阶减下去，白色色阶提上来，形成鲜明的黑白对比。

5、基本设置-偏好：清晰度加一点，人物和静物轮廓都明了。鲜艳度和饱和度，是针对颜色的，让晚霞的效果更加浓郁，所以这两个数值，都加一些。

6、色调曲线：这里做的是线性曲线。把图片中的最亮部分压下来，暗部在保证有细节的前提下，稍微暗一点。暗部和亮部虽说对比明显，但晚霞效果整体来说还是偏暗的。

7、对HSL做一下介绍：三个字母分表代表的是色相、饱和度、和明亮度，三个通道的颜色。H色相（Hue),S饱和度（Saturation），L明亮度（Lightness）。

8、HSL-色相：晚霞的颜色，偏红，偏黄，偏橙色。所以色相基本上，就往这几个颜色上偏移，其他的颜色不用动，数值仅供参考。

9、HSL-饱和度：同样是红、黄、橙三种颜色，把它仨的饱和度图，都加一些，晚霞的效果就明显了。

10、HSL-明亮度：这三种颜色，是针对天空调整的，所以明亮度要加，如果降，天空会灰的。

11、颜色：调色部分，对这仨色相进一步调整，使晚霞效果强烈，数值仅供参加。

12、色调分离：从高光和阴影来看，高光有些亮黄，阴影则是偏橙和红，所以高光加亮黄色，饱和度也随之加一些，阴影加些橙色，饱和度同增加。

13、来看效果图：

14、导出：文件-导出，导出位置选择自己要存储照片的位置，文件设置，看要多大的照片，和格式。

通过这张例图，也可看出，地面因没有缝隙，而几乎没有细节，所以：拍剪影，要拍有缝隙的景物。

希望通过以上分享，能帮您拍出或调出漂亮的剪影照片！记得来留言分享下作品哦！

拍摄身边的静物，有什么小妙招吗

教你如何拍好静物及摄影构图方法

对于新手来说，想要提高拍照片的水平，最简单的办法就是拿着相机/手机对着日常生活中常看到的小物件东拍西拍，不怕多拍就怕不拍，拍着拍着就找到感觉了。对于拍摄来说，有可能有较多无法掌握的因素，对于静物的拍摄，相对人像或是风景还是比较好掌控的。因为他没有那末多要注意的因素。

可是要把静物拍出与众不同，拍出意境，也不是一件轻而易举的事情，下面我就跟大家分享一些可以拍好静物的技巧，希望可以帮助您对静物摄影有更深一步的认知和了解。

首先先讲一下需要了解的基本概念,景深和光圈

一/景深的简单定义：就是你的镜头对准一点，这一点前后的一定范围内拍出来都是清晰的，这个范围就叫景深。景深是靠光圈控制的。光圈越大，景深就越小；光圈越小，景深就越大。形象的说，你想拍照一朵花，在它的后面还有一朵花，你把焦距对准前面的花。如果它后面的花就是虚的，这时我们说景深小；如果后面的花也清楚，这时就说景深大。

二/光圈的简单定义：光圈就是相机上控制进光量的装置。这个和数字是成反比的，数字大光圈小，数字小，光圈大。相机上标的F2.8~F8，这个数字就是所谓的光圈值。光圈长得就像下图

那么，光圈是干什么用的那？拿拍花花为例子，你要是想拍出花团锦簇的样子，就调小光圈，你要是只呈现突出一朵花，那你就调大光圈，如下图：我画红圈圈的地方表示当时拍照时选择的光圈大小

。

基本概念讲完，言归正传，说一下

拍摄物体的选择

对于拍摄物体的选择，拍摄什么样的照片完全取决于你自己的兴趣。自己可以拍摄水果或者鲜花一类的，也可以拍摄自己的珠宝首饰，小装饰品，自己收藏的小玩意，它们较为小巧，而且样式种类较多，从它们开始下手，是很不错的选择。

下面我挨个说一下基本方法：拿首饰为例，别的小物品拍摄方法大同小异。

珠宝首饰本身体积小，又容易产生反射问题，所以较难拍出理想的照片，我总结了一下，照片不用拍的太专业，够用就好，但要满足下面几个基本条件就好，第一，拍珠宝首饰一类尽量保证画面干净，重点突出，色彩正确，主体足够清晰能看清造型就可以了，底色可以用黑背景，白背景，蓝背景，打开的书，红酒，地板，镜子，衣服。。。只要看着舒服就好，选择颜色反差较大的亮色背景，便可凸显出饰品的质感，画面看起来也不那么单调。但所有的背景最好不要有反射光线的情况，那样就可能喧宾夺主了。

第二，也可以拿点好看的道具摆一起拍，也是注意尽可能的让产品本身色彩正确足够清晰，但是如果有时为了渲染气氛，在不夸张的情况下有些许气氛光性质的偏色也在接受范围内。就像这样。

第三，咱们可以用大光圈拍摄把背景虚化，便可呈现出一个个发光的小圆圈，为图片增添美感。如下图：

对于具有民族风的饰品，可以搭配

一个陈旧的化妆盒，让图片呈现出一种怀旧风。

这些平时不起眼的小彩石被单反相机放大的呈现出来，每一个都具有它独特的色彩和纹理，仔细观察是不是也别有一番趣味呢？

把你想说的话通过上面的拍摄方式呈献给你心爱的他（她）吧~

对于拍摄这些小物件来说，拍摄时要作近距离摄影，因此使用的器材应从近距摄影的角度来考虑。所以对于镜头的选择，可以选用中、长焦镜头或者微距镜头。使用中、长焦镜头时，镜头与被摄体的最近对焦距离可稍大，布光比较方便。但如果您对拍摄画面的细节要求高一些，那就应该选用微距镜头来拍摄。

正确使用背景

选择一个好的背景对创作一件

成功的作品起着非常重要的作用。对于静物拍摄来说选择的背景最好能够简单而且漂亮，这样不会对你所拍摄的物体产生很大的影响。一面淡雅素色的墙是比较不错的选择。

白色的背景墙，使整张图片看起来简洁大方。

对于一些比较小的实物，有可能用不上使用背景，所以我们可以使用一个衬底来代替，例如黑色的天鹅绒会是不错的选择，因为它能够吸收光线，使衬底看起来是纯黑色的。

构图

对于静物拍摄来说，构图也是很重要的。在拍摄前应该充分考虑如何使你的作品做到各种元素的最佳组合，既可以让画面看起来充盈，留白适当，也能抓住观众的视觉焦点，不使画面看起来散乱。下面笔者就给大家介绍几种静物拍摄常用的构图技巧。

1.三分构图法

三分构图法在摄影中是最基础也是最为安全的一种构图方式。将画面的上下左右各平分为三等份，他们的四条等分分割线相交成四个点，这四个点被称之为趣味中心点，是安排作品的最佳位置，图中画红圈的地方就是所谓的中心点，这个相机手机设置里一般都有，可能叫的名字不一样，有的叫辅助线，有的叫网格线，大家可以找一找。

摄影中常用到三分法构图。

三分法则最常用于拍摄人像，就是将画面分成“上中下”或者是“左中右”三等分。三分法则的原理是，人们的目光总是自然地落在一幅画面三分之二处的位置上，将你拍摄的物品放在这些位置，效果会比位于中心位置更好，更能抓紧人们的眼球

和阅读一样，人们看图片时习惯先由左向右移动，视线经过运动，往往视点落于右侧，所以在构图时把主要景物、醒目的形象安置在右边，更能收到良好的效果。就如上图，拍摄时就刻意将他移到了右上的点.

上图也是很好的运用了三分法则，天空城市和倒影。

2.散点构图

对于拍摄非单一物体来说，散点构图是

静物摄影中最常用的构图方式。散点构图是把物体布满整个画面，不刻意去突出某件物体，完全是自由松散的构图结构。运用散点构图法的时候切记不要把物品集中堆在一起，这样会使画面看起来比例不和谐。

3.对角线构图

对角线构图是很有视觉冲击力的一种构图方式，动感最强。如选用的得当的话，拍出来效果会非常好。

对角线构图的方法不仅可以拍摄建筑、风景，也大量在人像拍摄中使用，对角线构图可以让画面更加饱满，在拍摄运动的人物时可以让画面更加生动、有趣。

4.三角形构图

三角形构图通常是以三个相同性质的主题构成画面的三角形整体。由于三角形的三条边是由不同方向的直线合拢而成，而不同的线条组成不同的形式的三角形，产生不同的趋势和变化，会给人带来不同的感受。三角形构图拍摄，可使图片的主次分明，疏密相间。

三角形构图也是很常见的摄影构图方式，它的概念就是以三个视觉中心为景物的主要位置，三点连线形成一个正三角、斜三角或者是倒三角形状。正三角布局在拍摄天坛、故宫等古典、对称建筑的时候使用，斜三角和倒三角呈现动感的效果，适合于诸如人像、运动的等拍摄题材中。

5.对比构图

对比是构图的一种表现形式，对比的极化在摄影中被广泛应用，例如色彩对比、质感对比、大小对比、阴暗对比等等，也可以是新旧、颜色、数量、冷暖、刚柔等，比比皆是。但是这种构图方式也最难控制，大家有时间可以多多尝试。

光滑表面的金属质镜子和布满纹理的木板形成鲜明的对比，这样的拍摄是不是多了几分趣味性呢？

比如大小的对比在

构图上很容易做到，因此各位务必要试试！做法是找到占据画面很大部分的一些物件，可以是高高的树木，或是巨型广告版，再配合一些看起来很小的东西，像是路过的行人、休息中的小

猫等

以上就是为大家分享的静物摄影的技巧了。一旦你掌握了单个实物的拍摄技术，尝试着几个实物一起拍，最好几个实物形状、颜色、纹理都不同，看看你是否能拍出好的效果。所以还在等什么，设置好你的相机，布置好你的背景，调整好合适的光源，找一个独特的迷人的物体，开始摄影吧！

静物摄影有什么办法能把普通的小东西拍得时尚又精致

把静物拍得精致我认为有以下三种方式

1.好看、简单的背景

拍静物最好是以简单为美，简单的背景更能突出自己所拍摄的静物特点。可以看看很多淘宝店拍的产品图，背景都是以简单为主，看起来视觉效果好，同时能突出产品的特点。

2.充分利用光影效果

光线是拍摄静物的一大重要影响因素，无论是拍人像或者拍静物原理都是一样的。

这边我举我之前拍过的人像作为例子，第一张利用光影照在人物脸上，可以突出人物的情绪；第二张是运用剪影的原理，拍摄静物对于光线的运用也是同理。

3.构图

拍摄静物也要注重构图，拍摄静物我很少把静物居中，居中的话画面看起来就相对死板。可以将静物放在九宫格的三分之一处拍摄，或者将拍摄的主题稍微分散开，让画面不要太空，如图三。

我理解起来大概就是这样啦。

关于静物摄影有什么办法能把普通的小东西拍得时尚又精致，头像模糊静物怎么弄好看的介绍到此结束，希望对大家有所帮助。