大家好，今天来为大家解答动漫设计专业主要学些什么内容这个问题的一些问题点，包括动漫设计专业冷知识也一样很多人还不知道，因此呢，今天就来为大家分析分析，现在让我们一起来看看吧！如果解决了您的问题，还望您关注下本站哦，谢谢~

本文目录

1. 动漫与游戏制作一般学的是什么
2. 动漫设计专业主要学些什么内容
3. 有关动漫设计的有什么要求
4. 动漫设计这个专业前景怎么样学习门槛高不高

动漫与游戏制作一般学的是什么

首先是动漫设计专业

1、动漫设计与制作专业简介

动漫设计与制作专业培养具备计算机动画设计、数字声像合成技术能力，计算机二维、三维动画制作及影视后期制作能力的高级技术应用性专门人才。

2、动漫设计与制作专业主要课程

动画技法、动态技法、影视技术概论、视觉传达、平面设计、动画设计、多媒体技术及应用、声像合成、影视剧作、分镜头故事脚本、二维三维静帧技法、平面设计实训、多媒体技术及应用实训、动画设计实训、声像合成实训等，以及各校的主要特色课程和实践环节。

3、动漫设计与制作专业培养目标

培养要求

动漫设计与制作本专业培养掌握计算机图形/图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形

培养技能

计算机动画设计能力、数字声像合成能力、计算机动画制作及影视后期制作能力。

4、动漫设计与制作专业就业方向与就业前景

在动画公司、电视台以及其他广告传媒等单位，从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。动漫专业教育的指向标落后于技术更新的速度，引发了动漫专业就业市场人才需求的缺口。动漫专业的就业岗位分为上色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等，其中随着影视编辑技术的发展与3D技术的兴起，中间又包括了像3D建模、影视特效等职位。这些职位都是动漫专业教育的指向标，动漫专业培养出的人才必须跟这些职位贴近符合，才能使动漫专业毕业生得到更好的就业机会。如果这些人才培养未能跟上技术进步的速度，就会产生这类人才需求的缺扣口。

接着说游戏制作，这个和动漫区别很大，主要学软件工程和计算机科学与技术。

一、游戏程序：

类似软件工程师，需要精通至少一门以上程序语言，比如c,c++，页游方面有flashas3，php等。他们的主要工作是写程序代码，需要一定的逻辑思维能力，数学能力。

如果你想成为程序员，可以从学习一门程序语言入手。

二、游戏美术：

游戏中的画面都是由游戏美术师来制作的，具体细分为：游戏原画，3d游戏模型贴图（分3d场景与3d角色），游戏动画，游戏特效，关卡美术等。想学习游戏美术的话，一定要有审美能力，如果有深厚的绘画功底更佳。另外，还需要学习3dmax，ps，zbrush等软件，这三个软件是做游戏美术常用的。

三、游戏策划：

游戏策划主要制定游戏的规则和玩法，比如世界观，剧情，对话，任务，数值，职业设定，副本设计，帮会系统等等。想学习策划的话，需要你有较高的综合素质，沟通能力，理解能力，逻辑思维能力等。

另外需要多玩游戏，并从设计的角度去分析游戏。策划需要掌握的技能范围很广，根据具体项目和具体职责而不同。

动漫设计专业主要学些什么内容

动画设计专业

动画设计专业，是培养动画设计人才的专业。动画设计是新兴的设计。动画影片中负责绘制动画的工作人员。动画设计分为人物造型设计和场景设计，动画设计师要运用运动学原理，使静态的人物、场景在二维、三维中连贯的运动。同时为这个动画提供艺术的诙谐性，这是动画的主流。

中文名

动画设计专业

分类

人物造型设计和场景设计

专业课程

3dsMax、Maya、绘画基础等

就业方向

电视台、游戏公司、影视公司等

培养目标

培养具有二维动画设计的创作，教学和研究等方面的知识及能力，能在影视动画的创作、绘制、教育、科研等单位从事动画设计和创作、教学和科研等方面的专门人才。学生要学习动画设计方面的基本理论和基本知识，通过动画思维能力的培养，动画设计方法、技能的基本训练，具备本专业方向创新设计的基本素质。

专业课程

素描、透视、线描、速写、色彩构成、手绘漫画、动画概论、卡通形象设计、插画设计、Flash动画制作、Phototshop图像处理、3DsMAX、MAYA、网页设计与制作、计算机软件应用、AXA、PAINTER、绘画后期编辑、影视后期合成，影视特效合成等。

专业培训涵盖了动画设计专业的7门的教学（3dsMax、Maya、绘画基础、Photoshop、Painter、Flash、AutoCAD）。

绘画基础

素描、造型、基础画法、构成、色彩等部分，将眼前所见现实事物转换成美术的本体样式，转换成绘画的造型语言或转化为设计的视觉语言。

AutoCAD

三维与二维的绘制和编辑、实体造型、着色与渲染、AutoCAD的定制与开发、AutoCAD文件数据管理、AutoCAD的网络功能等。包括建筑工程与机械设计、绘制建筑平面图、工业工程图、景观设计图、室内设计图等。

Painter

应用Painter制作动画及电影，联合适用Painter和Photoshop，完成影视角色、场景、道具的设定及绘制。

Photoshop

图片编辑、图象合成、较色调色及特效制作等操作技法，影像合成、图像拍摄与处理、创作艺术作品等，涵盖图像、图形、视频、出版等方面。

Flash

逐帧动画、运动动画、变形动画，遮罩动画、导向动画、音响动画、编程动画的制作技术及绘图技巧；多媒体网页、贺卡、MTV、短剧、教学软件、高级互动Action、Flash式选单及表单制作等。

3dsMax

对象的选择与基本操作、基本性体建模、二维到三维的建模实例、三维造型的加工、动画的制作、环境和特效、“VideoPost”后期合成、产品造型设计。

Maya

初识Maya7、认识Maya7的界面、NURBS建模、多边形建模基础及建模高级应用、灯光和阴影、光学效果、摄像机和视图、渲染、使用MentalRay渲染器渲染室内场景、使用Vector渲染器制作矢量图像。

有关动漫设计的有什么要求

1、最好有素描、速写的造型基础。绘画是基础，动漫设计是在绘画基础上建立的，有了基础以后学设计顺手很多。2、了解动画原理，各种常见角色类型基本动画规律。学习CharacterStudio系统、Bone骨骼系统的使用，以及CS与骨骼、Reactor的结合。掌握蒙皮技术，权重的分配，变形的方法。3、为游戏角色添加骨骼及整套骨骼的动画控制装备。游戏中常用的循环及非循环动作的制作。表情动画的制作方法。游戏中常见贴图特效粒子特效的制作方法、学习动力学系统。4、掌握动画原理和技巧，掌握骨骼与模型结构，蒙皮技术，游戏动作制作、表情动画制作、游戏特效的制作、动力学系统，具备独立制作角色动画的能力。扩展资料动漫设计技能包括：前期策划——动漫设计的前期准备工作，策划设计作品的背景、故事情节等。原画设计基础——学习动漫设计最基础的内容，其中涉及美术方面的素描，主要掌握物体的阴暗面和机构形体等。道具与场景设计——道具和场景是一个完整的设计中不可缺少的环节。动漫角色设计——掌握人物比例、人体结构等内容，再赋予自己的想法和创意进行设计。二维动画设计——二维动画设计普遍指的是Flash动画设计。3D基础知识——了解3D的表现形式和掌握3D软件的应用。3D道具与场景设计——利用3D软件再加以原画创作构思制作3D道具与场景。

动漫设计这个专业前景怎么样学习门槛高不高

你好。动漫设计这个词有点太过于广泛了。首先，动画是动画，漫画是漫画，两个是不同的。其次，动画作为一个劳动密集型的产业，其中的职位是非常多的。如导演/分镜师/演出/原画师/动画师/角色设计/场景设计/场景美术/摄影/后期/三维建模师/三维绑定师/三维动画师等等还有很多数不清的职位。目前国内动画业界刚刚起步，属于一个朝阳产业，有大量的资金人才技术涌入，但毕竟刚开始发展，具体的能不能发展好，能不能赚钱，还要过几年才能知晓，总之中国动画落后时间十几年甚至几十年，想要追上还得慢慢来。

至于学习门槛，如果从事二维动画的话，能过省联考甚至美院校考的美术基础师肯定要有的，这就是门槛，更多的东西，入行后慢慢学。如果从事三维动画的话，美术基础倒是可有可无，最好要有，然后就是要学习很多三维制作的软件，最基础的就是MAYA和3dsmax。这两个会了就可以去公司应聘试试了。三维软件自学难度还是很高的，还是需要去外面培训班学，很多大学也都不教也教不好，网上资源有，但不算太多。

希望能够帮到你！7

好了，文章到这里就结束啦，如果本次分享的动漫设计专业主要学些什么内容和动漫设计专业冷知识问题对您有所帮助，还望关注下本站哦！